罗伯特·贝克特尔：无懈可击的湾区日夜光
▲ 罗伯特·贝克特尔
《60福特雷鸟车型》60 T-Bird, 1964
三联布上油画
共189.9 x 255.3 x 7.6厘米（含框）
罗伯特·贝克特尔
Robert Bechtle
格莱斯顿画廊纽约24街空间
2023年3月16日至4月29日
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
格莱斯顿画廊正举办艺术家罗伯特·贝克特尔（Robert Bechtle）个展，呈现艺术家跨越六十余载的创作。这是在贝克特尔2020年去世以后，画廊为其遗产举办的首场展览。展览关注贝克特尔毕生创作中反复出现的重要主题，挑选丰富的油画、水彩和纸上作品，展现其创作技法和观念上的杰出成就。贝克特尔的作品随着时间不断变化，它们激烈地改变了美国写实主义具象绘画的发展轨迹。
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▲ 罗伯特·贝克特尔
《维森特大道交叉口》Vicente Avenue Intersection, 1989
亚麻布上油彩
121.9 x 175.3厘米
127 x 180.3 x 6.4厘米（含框）
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
《无题（21街上的房子）》Untitled (Houses on Twentieth Street), 2013
纸上水彩
22.9 x 30.5厘米
43.2 x 49.8 x 3.5厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《布遮车之一》Covered Car I, 无年份
纸上水彩
25.4 x 35.6厘米
45.7 x 54.6 x 3.5厘米（含框）
《阿尔巴尼（10-14-96）》Albany (10-14-86), 1986
纸上水彩
30.5 x 40.6厘米
51.8 x 60.6 x 3.8厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《无题（旧金山）》Untitled (San Francisco), 无年份
纸上水彩
(27.6 x 36.8厘米
39.4 x 47.8 x 3.5厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《无题（街上的车）》Untitled (Cars on street), 无年份
纸上水彩
56.8 x 76.2厘米
65.1 x 84.8 x 3.8厘米（含框）
贝克特尔作品中常出现经典汽车，加利福尼亚湾区的城市和郊区街景，还有他自己及身边亲友的肖像，这些主题被渲染得平静而熟悉，这让观者得以带着更强烈、更敏锐的意识观看这些稀松平常的场景。艺术家笔下的画面在形式上无可挑剔，他捕捉每一个细节、光影、反射，从而进一步将观者引入静谧的场景中。
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
▲ 罗伯特·贝克特尔
《惠特尼·查德维克在布洛克岛》WC at Block Island, 1990
纸上水彩
55.9 x 74.9厘米
62.5 x 81.6 x 4.4厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《韦尔福里特》Wellfleet, 1987
纸上水彩
17.8 x 13.3厘米
37.8 x 32.4 x 3.5厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《波利纳斯海滩咖啡》Bolinas Coffee, 1982
纸上水彩
8.9 x 8.9厘米
31.6 x 29.2 cm厘米（含框）
▲《波利纳斯海滩咖啡》Bolinas Coffee, 1982，局部
贝克特尔多数作品运用了写实主义的精确画法，但也有其他作品使用了更松弛的印象主义技法，这彰显了艺术家不拘一格的、流动的技巧，将时光转变成记忆。在这些物理属性之外，贝克特尔还颇具天赋地捕捉到瞬间中无法察觉的方面：孤立、空洞、沉思和时光的流逝，这些元素原本无从观看，但艺术家却将其转变为足可感受的作品的第二主题。他以如文艺复兴时期画家一般的精确手法，用难以企及的技巧描绘光线和细节，从而将微妙的细节、材质和那些被忽略的日常片段转变为别具意味的生命时刻，用它们讲述当代生活中深沉的个人故事。
▲ 罗伯特·贝克特尔
《阅读中的南希》Nancy Reading, 1963-1964
双联布上油画
共119.4 x 139.7 x 5.7厘米
▲ 《阅读中的南希》Nancy Reading, 1963-1964，局部
▲ 罗伯特·贝克特尔
《无题（南希在桌旁》Untitled (Nancy at Table), 1963
纸上水粉和粉彩
23.3 x 31.8厘米
43.2 x 48.9 x 4.1厘米（含框）
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
▲ 罗伯特·贝克特尔
《无题（蓝衬衫自画像）》Untitled (Self-portrait in blue shirt), 无年份
布面油画
45.7 x 61厘米
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
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▲ 罗伯特·贝克特尔
《罗伯特·贝克特尔在法国滨海卡瓦莱尔》RB at Cavalaire-sur-Mer, 1996
纸上水彩
48.9 x 64.1厘米
56.2 x 75.9 x 4.1厘米（含框）
▲ 罗伯特·贝克特尔
《圣巴巴拉庭院之二》Santa Babara Patio II, 1981
纸上炭笔
39.4 x 54厘米
70.2 x 81.3 x 3.5厘米（含框）
▲ 《圣巴巴拉庭院之二》Santa Babara Patio II, 1981，局部
▲ 罗伯特·贝克特尔
《北亚当斯之景之二》View of North Adams II, 2004
直纹纸上炭笔
25.4 x 38.1厘米
56.2 x 75.6 x 3.8厘米（含框）
▲ 《北亚当斯之景之二》View of North Adams II, 2004，局部
展览中另一个重要的组成部分是贝克特尔创作生涯中绘制的一系列重要肖像和自画像。在《农场桌》（Potrero Table，1994）中，贝克特尔刻画了他自己和结婚五十余年的妻子，艺术史家惠特尼·查德维克（Whitney Chadwick），两人坐在农场山住宅的餐桌边。艺术家用惊人的透彻力细致地捕捉了这一深夜场景里的每一个细节。
▲ 罗伯特·贝克特尔
《农场桌》Potrero Table，1994
布上油画
93.3 x 197.2厘米
▲ 《农场桌》Potrero Table，1994，局部
▲ 罗伯特·贝克特尔
《农场桌习作》Studty for Potrero Table，1992
纸上水彩
55.9 x 85.1厘米
53.3 x 85.1 x 3.8厘米（含框）
贝克特尔在创作历程中常常反观自己，用自画像坦白地呈现年际变化，以及随人生经历而变的样貌与心理变化。这些历年累积下的温柔和诚恳的画面对于理解贝克特尔总体的艺术生涯至关重要，也有助于我们认识他对惠特尼的关爱，并重点突出了他能在变动不居的世界中抽身出来的能力，这使他得以停下脚步，清晰冷静地反映周遭事物。在贝克特尔种类多样的作品中，我们能发现强烈的专注和敏感度，它们记录了艺术家杰出的一生，而正是那些充斥其间却常遭忽略和弃置的美丽瞬间，让生命的旅程变得格外特别。
▲罗伯特·贝克特尔
《惠特尼和罗伯特在布鲁姆街》WC and RB on Broome Street, 1990
直纹纸上炭笔
48.3 x 63.2厘米
56.5 x 70.5 x 3.8厘米（含框）
▲《惠特尼和罗伯特在布鲁姆街》WC and RB on Broome Street, 1990，局部
▲罗伯特·贝克特尔
《麦克斯速写中》Max Stechting, 1981
直纹纸上炭笔
47.6 x 62.9厘米
53.3 x 68.6 x 3.8厘米（含框）
▲ 纽约格莱斯顿画廊24街空间罗伯特·贝克特尔展览现场，2023年3月16日至4月29日
▼ 关于罗伯特·贝克特尔
罗伯特·贝克特尔1932年生于旧金山，2020年去世，享年88岁。2004年，旧金山现代艺术博物馆举办了广受赞誉的贝克特尔作品回顾展，该展览还巡回至得克萨斯沃斯堡现代艺术博物馆和华盛顿特区科科伦美术馆（Corcoran Gallery of Art）。自1960年代起，他的画作就广泛出现在重要的大型展览中，如“难窥的美国”（America is Hard to See），惠特尼美国艺术博物馆；“以艺术家自己作为主题”（The Artist as His Subject），纽约现代艺术博物馆；第五届卡塞尔文献展；“美国世纪：艺术与文化，1950-2000”，纽约惠特尼美国艺术博物馆；“流行年代”（Les Anneés Pop），巴黎蓬皮杜中心；“无限绘画”（Infitie Painting），意大利科德罗伊波的马宁庄园当代艺术中心（Villa Manin Centro d’Art Contemporanea）。贝克特尔2003年因其在绘画领域的长期杰出成就而荣获弗朗西斯·J.格林伯格奖（Francis J. Greenberger Award）。
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